明暗双面的生活与超现实主义表述
——长泽郁美、NAO氏“上海雅巢”双人展

1、

  从绘画可以与诗歌对应的角度，我们看到了另一组有序的诗篇，仿佛敏感的爱思考的萨福（Sappho）、艾米莉·狄金森（Emily Dickinson）来到今天，也会有画作中浮现的各种各样的心情。

  长泽郁美（長沢郁美）和NAO氏（ナオ氏 ）的这近三十幅作品，都有一种自由从容的“简洁”，一般一个作品用色不超过四种，画中形象也是简简单单，也许正是这样的风格反而让人忍不住一再地品赏。我们想那其中，是生活的一种状态，是一瞬间里的某种心情（不安、感伤或静静的喜悦），是阳光幽默，是了悟后的拈花微笑。

  这样，艺术隔离了生活，就像现在在这个名为雅巢的方形画廊独自存在，但却以无间的距离，让我们紧贴我们的世界，体验到它的温度和呼吸。我们想起中国古代哲学家庄子，跳出五行，超然物外，却又能
以举世无双的眼光看穿世相。这就是艺术家精神。

  长泽桑的创作观是这样的：所有的事物都有明暗，我想正因为其相互作用的两面使之更为灿烂。这是21世纪艺术家所具有的一种人间情怀。我称之为“温暖的光照”。

  也许就精神气质而言，这两位年轻的女画家，有些像台湾的幾米。幾米就说过“对人生的起伏悲喜，既坦然又不安”这类话。

2、

  曾经看过“日本新多媒体动漫艺术展”上的动漫短片《豆腐星人》，以豆腐造型的人的一系列逗趣的行为（如举重、游泳、拍苍蝇）来喻示生命的脆弱。

  NAO氏也是很注重艺术造型之创造的一个画家，她的“鞋系列”和“冰淇淋系列”让人印象深刻。这是画家聪明地找到自己的意象的一个例子。NAO氏正是通过自己的灵思妙想，并依托于我们熟悉的鞋和冰淇淋这样的“艺术造型”，独具特色地表达了人类共有的孤独、迷惑、启悟与梦想，并且我们相信她还将连续地贡献她的有趣的作品。

  长泽桑的猫造型、裸身造型也非常引人注目。它们使艺术形象具备了一种睿智的谐趣，这无疑也表露了日本作为一个漫画大国的文化迹象。她的画，容易让我想到我喜欢的马克·夏加尔(Marc Chagall）和米罗（J.Miro）。

  很值得一提的是，NAO氏还对艺术材料进行革新。她很郑重地宣告“我的作品全都是用沙子描绘制作的”，我听雅巢画廊的姜小姐介绍，她所用的沙子都是专门向工厂订制的。虽然沙子画并非NAO氏首创，但她是一个巧妙的利用者。

  那些细细的沙子啊，当它们被涂上了画布，就像草地、湖水、蓝天一样美丽。

（易播乐 记者 二十一郎 2007.10.10记）

		昨天的继续 （長沢郁美）
		双胞胎2 145.5X112cm 波状的头发。梨形的脸。斑马纹袜。绿色手机。 （長沢郁美）
		从头说起， 162X130.5cm （長沢郁美）
		全副武装 （長沢郁美）
		埋藏着的老鼠 （長沢郁美）
		被困住的鸟儿 （長沢郁美）
		裁军花园 （長沢郁美）
		三角关系 还是放弃的好 （ナオ氏 ）
		绵绵不断的软冰淇淋先生 任何时候都可以继续吧 （ナオ氏 ）
		漂流 就这样顺流而下吧 （ナオ氏 ）
		雨 时不时落下糖 （ナオ氏 ）
		《健康三原则》之一 “适当的运动” （ナオ氏 ）

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